Kulturnatta 2024

Kulturnatta 2024

Fredag 18.oktober - Kl.19.00
Meta Hansen Kulturhus

TREFRALILLESAND

Marte Gunnufsen

Ka Chun Lay

Ingeborg Neuenkirchen Rosenberg

Om kunstnerne

Marte Gunnufsen: (1980)

Utdannet klassisk pianist og billedkunstner fra Griegakademiet, Norges Musikkhøyskole og Kunstakademiet i Bergen.
Hun arbeider tverrfaglig med videokunst, performance, skulptur og installasjon. Lydbildet står sentralt i verkene, og innbefatter eget pianospill, selvlagde og andres musikkomposisjoner. 

I verkene fungerer musikken både som kulturell referanse og som stemningsskapende element. 
Ulike subkulturer står ofte i sentrum i arbeidene. Særlig er hun interessert i måten minoriteter står utenfor etablerte fellesskap, og gjennom det utvikler sterke identiteter. 

Under kulturnatta vil hun blant annet presentere deler av prosjektet "This is Queen".
Her tematiserer hun subkulturen drag gjennom filmene Metamorphosis og Queen!
Filmen Metamorphosis iscenesetter to drag-artisters transformasjon fra menn til kvinner.

Filmen viser hele prosessen, fra sminke og omkledning til sceneopptreden. 
Filmmusikken er Strauss` Metamorphosen for 23 strykere fremført av Det norske kammerorkester.
I europeisk kunstmusikk er metamorfose en komposisjonsteknikk.
Filmen parallellfører dermed en auditiv og en visuell metamorfose.                                                                                        Materialet i Queen! er filmet utenfor nattklubben Smartbar i Chicago under det ukentlige
drag-arrangement “Queen!”.
Filmen presenterer den kontemporære drag-scenen i Chicago.
Lydbildet er basert på reallyd fra filmopptaket. 

Ka Chun Lay (1989)

Skulptur, tegning, installasjon og performance.Kachun Lay kommer fra Lillesand, men er nå bosatt i Oslo. Han er utdannet med Master of Contemporary Art ved Victorian College of the Arts, University of Melbourne, og med Bachelor og Fine Art fra Kunsthøgskolen i Oslo.

Han er inspirert av geologiske fenomener og bergarters transformative prosesser. Teknisk sett følger han også den samme prosessen i sine arbeider: Hver stein blir til ved at sedimenter og naturmaterialer presses sammen og blir til en. For Lay er prosessen en inngang til å forstå menneskets tilknytning til naturen. Materie, varme, trykk og tid. “Jeg som menneske er laget av alle de samme elementene”, sier han selv.

Ved å ta utgangspunkt i materialer og prosesser som oppstår i naturen, setter Lay spørsmålstegn ved skillet mellom «naturlig» og «kunstig». Dette er noe han undersøker videre ved å ta i bruk en tradisjonell italiensk pussteknikk, scagliola, eller stukkmarmor. Teknikken ble brukt for å imitere den luksuriøse marmoren med bruk av billigere, men varige materialer. Som visuell kunstner er Lay interessert i stukkmarmorens visuelle kvaliteter, men også håndverket og konseptet bak.

Med en teoretisk forankring rundt geologi og økopsykologi, –en retning som søker å bygge en bro mellom mennesket og naturen, –går Lay inn i dialog med steinen som essensen av planeten vi lever på. Som tittelen antyder, oppfordrer utstillingen til en forståelse av stein, og kanskje andre tilsynelatende livløse naturelementer, som subjekter på lik linje med oss mennesker. 

Ingeborg Neuenkirchen Rosenberg (1979)

Grafisk designer og billedkunstner.
Bor og arbeider i Lillesand.
Ingeborg har bakgrunn fra Kunsthøgskolen i Oslo, med hovedfag i visuell kommunikasjon. 

I sin hovedfagsoppgave, som hadde tittelen Visuell stillhet, undersøkte hun emnets plass innen visuell kommunikasjon.
Tematikken har senere fulgt henne i hennes virke, både i design- og billedkunstprosjekter,
også i pedagogisk øyemed.
Ingeborg har gjennom flere år produsert plakater og grafisk materiell til Lillesand Kunstforening.

Hennes billeduttrykk beveger seg mellom maleri, grafikk og foto, og gjerne i en kombinasjon av disse med innslag av digitale bearbeidelser. 

De siste årene har hun arbeidet med formalistiske undersøkelser i bildeflatene, det være seg digitale eller analoge papir- og/eller lerretflater, hvor teksturer og flater bearbeides til abstrakte komposisjoner. Hun arbeider lag på lag, enten det er fargeflater som legges på med en transparens eller bildeflaten tilføres eller starter med et foto eller deler av et foto. 

Med inspirasjon fra strukturer, teksturer, farger og former i naturen søker hun uttrykk
hvor noe av naturen blir med inn.